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不過給拍就行了，李謙也就開始籌備劇組，琢磨演員人選了。

因為良心發現，一番思想鬥爭之後，重走印度，為病人們帶回了特價葯，並且賣的更便宜了，自己根本不賺錢，只為了救更多的人。

跟女演員一樣，都經常演比自己小的角色，25歲演18歲，35歲還能演18歲。

沈藤在話劇圈子還有些名氣，李謙都去看過一場話劇，好像是79年的，差點就八零后，比74年的黃博都要油膩的多的多。

《無人區》要是早半年拍，在09年7月之前上映，也就不會被禁了。

就是給拍了唄，還什麼原則上同意，說話真有水平。

只是張一謀是那種典型的中庸性格，程凱哥跟個老幹部一樣，江文心高氣傲，但也不是喜歡在媒體面上放大話的人。

小馬剛剛的融資也才兩個億吧，馬小剛賣個空殼公司就到手兩億了。

在這之後，寧昊憑藉《瘋狂的賽車》躋身億元票房俱樂部，蘇侖接連兩部科幻愛情片《超時空同居》、《暖暖內含光》大賣五億票房，愛情片成為熱門類型。

這華陽和萬達，不就是送錢給馬小剛，來綁定他嘛。

「辛辛苦苦拍了四部電影，投資了那麼多電影，才賺了幾個億，這賣個空殼公司就賺兩億，錢也太好賺了。」

電影中的程勇，是略帶頹廢、油膩、市儈的感覺，後期還得有正氣，還得稍微有點孤膽英雄我就豁出去了那種氣概。

帶著這種感覺，徐征又重看了兩遍劇本，李謙也不急，就等他看完。

而且，儘早拍了，儘快上映，不要去拖。

好慘的男主角，徐征一度以為李謙是要拍什麼文藝片了。

其次，郭韜面相看起來太正直了。

商業電影大師，雖然有不少不同的聲音，不過至少大部門媒體和觀眾都接受了。

單看這個故事，並沒有多麼驚艷。

雖然《人在囧途》大火，他本人也再度大紅，而且有自信續集能夠延續《人在囧途》的大火，但是好片不嫌多，更何況是李謙的新片呢。

也是大部分觀眾所熟悉的，畢竟要是和-圖-書小眾方言，聽都聽不懂，跟外國話都沒多大區別了。

其他的都好說，但是中年油膩男的話，黃博怎麼都差了點感覺。

一下賺兩個億，也引發了網友強烈的討論。

華陽傳媒和萬達影業，出資兩億，收購了馬小剛新成立的一家影視公司70%的股份，並且馬小剛再度簽下了五部電影的導演合約。

不過，跟李謙沒關係了，剛剛接到韓三坪的通知，《我不是葯神》的文學劇本已經過審，上面協調了多個部門，原則上同意拍攝。

電視機屏幕里，不斷閃過過去十年來的一部部國產電影，同時還伴隨著一道大氣平和的女聲。

那時候黃博估計都45了，在片子扮相雖然不好，又發福了，但是論油膩，還不如沈藤呢。

哪怕是那部《瘋狂的外星人》，看黃博和沈藤的樣子，絕不是近幾年的作品。

不過，對於老一輩的名導來說，即便認可李謙的成績，可也不會去認可新的十年是由李謙引領了。

論聲勢，無人出其右，恐怕也只有《英雄》之後的張一謀、《霸王別姬》之後的程凱哥，以及《卧虎藏龍》之後的李按了。

《我不是葯神》？

……

「光與影的世界，新世紀華語電影的第一個十年。」

雖然快40了，徐征也有一顆走紅的心。

殺青沒多久就碰到了7.5事件，就是那麼巧。

救人無數，萬家生佛的一個角色，正如劇本最程勇從法院被送往監獄的時候，廣大病友們在街道兩旁密密麻麻站成兩排，目送法警的車輛緩緩前行。

某一天，店裡來了一個白血病患者，求他從印度帶回一批仿製的特效藥，好讓買不起天價正版葯的患者保住一線生機。

有什麼能比可以直面陽光的黑暗更黑呢？

挑來挑去，40歲左右的男演員，還真沒有完美契合的。

李謙笑笑，讓人倒了杯水，把劇本遞了過去。

最後，終究還是事發了，運輸藥品的途中被抓。

吳經一部極具創意的《絕地求生》開拓了動作片的新類型，徐征的《人在囧途》ｈｅｔuｂoｏk.ｃom.ｃｏｍ在一眾惡俗搞笑片中更是一股清流。

紛紛擾擾的爭辯與質疑，浮浮沉沉的聲名與權力，一切都掩匿在歷史前進的大浪里，10年來的華語電影，滿是喧嘩與騷動，誰又知曉，我們最終何去何從？

而李謙又是新生代導演領軍人物，不言而喻，李謙就是第二個十年，華語電影的頭號人物。

21世界的頭一個十年，是第五代導演和一眾北上的香江導演的時代，已經開始的第二個十年，將會是年輕導演的時代。

就在《我是傳奇》破八億之後，當天晚上，電影頻道製作了關於21世紀第一個十年，華語電影的總結欄目。

百般不願卻走投無路的程勇，最終答應下來，意外因此一朝翻身，平價特效藥救人無數。

1月28號，春節即將來臨之際，行業內關於馬小剛的爭奪，也終於落幕了。

至於黃博。

片名有些奇怪，不過也有思考那麼多，繼續往下翻。

演員，首先要契合電影的風格，風格不符，演技再好都是白搭。

一個多小時之後，徐征放下劇本，苦笑道，「李導，這麼個英雄般的角色，和人物本身的形象，反差很大啊。」

不過四十歲左右的男性角色，還是主角，確實少見，張翰宇能夠大火是個個例，也只有這麼一個了。

要知道，當年徐征可是奶油小生呢。

李謙新片男主角啊，換了任何一個人，都不會多淡定，他可是之前在媒體面前誇下了海口，要破紀錄的。

但是，首先排除王保牆。

拍攝《無極》的程凱哥，打造《夜宴》的馬小剛，功成名就的第五代導演，哪一個不是意氣風發，挺身站在華語電影的風口浪尖，曾經締造了香江電影輝煌成果的黃金一代，也在此時紛紛北上，摩拳擦掌。

如果可以的話，李謙這次不想賀歲檔再上映了，賀歲檔還是更合適輕鬆一點的片子。

這操作，也是牛逼，怎麼沒人給自己送錢呢。

沒辦法，李謙就先一個電話把在魔都編寫《人在囧途》續集劇本的徐征給叫來了。

就像在和*圖*書城市中心的幾百米高樓上，往下一看，周邊密密麻麻的破舊平房，比在小縣城看到這種房子，衝擊更強烈。

三萬字的文學劇本，看下來並不需要多長時間，哪怕是逐字逐句的琢磨，半個小時之後，徐征也完完整整地看完了。

兩個億啊，拍多少部電影才賺得回來，多少上市公司一年的利潤都沒有這一半。

電影頻道沒有像媒體一樣，說什麼大師不大師的，但是內容已經很直白了。

而且現代化的大城市，那種戲劇衝突更加強烈。

有些黑暗是依託于黑暗的環境產生的，見不得光，有些就堂而皇之地曝光在陽光之下，根本不懼陽光。

隨著電視機里的女聲開始介紹二十一世紀頭一個十年裡，一部部舉足輕重的華語電影。

徐征灌了一大口水，接過劇本看了起來。

方言，就是一種常見的方式。

得知李謙新片男主角的消息，遠在魔都的徐征片刻也不耽擱，放下電話就坐樂最近一班飛機來了京城。

還是和原版一樣，故事背景定在魔都。

早拍完早上映，別看現在同意拍了，真要是上面知道電影的內容，大概率是不允許拍的。

只有暴露在陽光中的黑暗，所有人都看得到的黑暗，才是社會最廣泛的根本性難題。

遙想2000年的李按，英姿勃發。《卧虎藏龍》橫掃國際影壇，奧斯卡上領銜華人揚眉吐氣。

節目播出之後，再度為李謙的熱度加了一把火。

故事背景，肯定不能在小城市了。

……

甚至呂受益、黃毛的死，相比很多影視劇，從文學劇本上看，也沒有太悲壯，古今中外，太多慘烈的角色了。

故事很簡單，印度神油店老闆程勇日子過得窩囊，店裡沒生意，老父病危，手術費籌不齊，前妻跟有錢人懷上了孩子，還要把他兒子的撫養權給拿走。

下午，風塵僕僕的徐征出現在了李謙辦公室里，有些急切地問道，「李導，新片什麼類型？」

男主角的人選，李謙列出過幾個人選。

《我不是葯神》首先是一部現實題材的電影，一定要生活化、和圖書接地氣、讓普通觀眾都能感覺出好像是發生在自己身邊的事。

縱觀李謙之前四部電影，全都是兼具票房和內涵。

周星池的《功夫》、徐客的《七劍》、陳可鑫的《投名狀》、吳雨森的《赤壁》，個個來勢洶洶，排場浩大。

除了徐征之外，同樣擅長演小人物的黃博，甚至王保牆、郭韜也能演。

一紙文書，簽個名字，就兩億現金進賬，馬小剛忙著收錢呢，哪還有功夫管李謙。

但是，賺了錢之後，沒有了生活上的壓力，程勇害怕事情敗落，選擇收山。

至於羊城，說的粵東話，有點不搭。

油膩，是普通市井中年男人普遍的樣子，到了一定地步都會油膩，很重要的標籤。

二十一世紀的第一個十年，華語電影取得了圓滿的成功，第二個十年的華語電影，有了李謙他們這些新生代導演，也將迎來新的篇章。」

不懼陽光，暴露了也無所謂，所有人都知道，才是最難解決的，比小地方社會底層的黑暗，更加的黑。

離過年就剩幾天了，李謙還是想在過年前把主角人選給確定下來，儘早開拍。

不過接下來，臉色就有些沉重了。

國內有很多特點十分鮮明的演員，雖然演技很好，但不是適合所有類型的。

而作為新生代導演的領軍人物，李謙憑藉一年一部高效率、高口碑的精彩電影，成為了觀眾最喜愛的導演。

這個年齡段的演員，國內好像有些斷層了。

「這是華語電影最好的時代，在華語電影商業化的宏偉進程里，數不盡的角色歡鬧登台。

「征哥先歇會，喘口氣。」

緊接著，語氣變得有些激昂。

李謙笑道「先不說這個，征哥覺得怎麼樣，有沒有把握演好。」

父子親情、兒童教育、人倫道德，兼具娛樂和深度，商業與藝術並存，既深受觀眾歡迎，在票房上取得了巨大成功同時，也引發了社會的思考。

也就京城、魔都了。

宋戈入職萬達一個多月，不聲不響的還幹了件大事。

再看2002年的張一謀，躊躇滿志。一部《英雄》號令天下，巨星雲集，hｅｔｕbｏoｋ•ｃｏｍ.ｃoｍ萬人空巷，華語電影以此作為分水嶺，正式走進大片時代。

……

只是這馬小剛不止賣了一家，萬達也摻和進來了，黃忠軍肯定心疼死了，自家的寶貝變成兩家公司共有的了。

「這次是現實題材的片子，先看看劇本。」

國內電影用方言多的大多是西川話、東北話、京城話。

「那我先看看，李導等我一下。」

但是，再配上涉及的白血病特效藥，那就不一樣了。

而馬小剛，本該站出來大放厥詞的他，現在也沒空了。

按李謙預測，這片子應該是18年以後出來的，早了八年，真不知道徐征能不能完美地演繹出那種狀態，雖然現在他已經39了。

老戲骨們普遍演五六十歲的角色，70后們也40了，但是都演些三十左右的角色。

籌備劇組，首先把演員找齊，外景到可以過年之後再說，演員們也需要足夠的時間去研究劇本和人物。

反應社會性質的話題，也相當於社會的黑暗面。

世紀初的華語大片，往往是集合了兩岸三地的頂級全明星陣容，有時甚至還會邀請國際知名演員和技術團隊加盟。」

跟政府文件一樣，什麼原則同意、基本同意之類的。

看到這個新聞的李謙，都無語了。

一部部大片，在三分鐘的時間都概括了個遍。

一群外行，靠文學劇本，無法想象中拍出來的是什麼東西，只能看個大概。

故事背景在大城市，偶爾用到一些方言，不能多了，畢竟放眼終究是小眾，可以跟親人說話的時候，或者情急之下脫口而出時用到的方言，普通人都會這樣。

「而未來終歸還是屬於年輕一代的，新導演很快用自己的作品，改變了華語電影的樣貌，如今，叱吒影壇的面孔，也迎來了更新換代。

渣男，腳踩兩隻船！

說起來黃博長相平平，但是完全沒有一點中年男人的油膩感。

京城也排除了，首都不太方便，能避開就避開。

2007年12月30號，《生死頻率》上映，李謙橫空出世，以24歲的年紀拿下億元票房，正式開啟了年輕一輩導演崛起的序幕。